Conversation silencieuse,
photographies de Sylvie Tubiana

« Sylvie Tubiana est une artiste multidisciplinaire, dont le vocabulaire expressif s'est enrichi de multiples expériences plastiques et pour qui la photographie est avant tout un outil parmi la palette qui s'offre à elle. Ses oeuvres sont des expériences à la fois sensorielles, sensuelles et conceptuelles, qui nous incitent à interroger notre rapport à l'espace et au monde, visible ou invisible, qui nous entoure. »

"Sylvie Tubiana proves to be a truly multidisciplinary artist, whose expressive vocabulary has enriched itself with numerous artistic experiences. For her, photography is merely one tool out of a whole palette available to her. her works prove to be sensory, sensual and conceptual experiences that challenge us to question our relationship to space and to the world, visible and invisible, which surrounds us."

Edition de tête de 22 numéros, les 7 premiers accompagnés d'une photographie originale (tirage argentique manuel sur papier baryté) et d'un poème inédit manuscrit et signé d'Ito Naga (210 €), les 15 suivants accompagnés de la même photographie (170 €).

Auteur/writer
Valérie Douniaux, Gilbert Lascault, Ito Naga, Bernard Ruhaud

Conception graphique / Graphic design
Sylvie Tubiana

Imprimé par/Printed by
Escourbiac

2018, couverture cartonnée
2018, hardcover
  21x 24 cm, 96 pages

ISBN : 979-10-95601-16-6
35 €

couverture livre de photographie
DE FUKUSHIMA A HIROSHIMA,
photographies de Nadia Anemiche

« Durant un cycle complet de lune, j’ai arpenté, sur près de quatre cents kilomètres, rues et ruelles nippones m’invitant dans le quotidien automnal de neuf villes-étapes. Comme dans un jeu de piste, de Fukushima à Hiroshima, j’ai saisi pour mieux m’en imprégner, les indices colorés que je débusquais au hasard de mes pas. Étrangement, je ne suis pas parvenue à me perdre. Au travers des couleurs, des signes, des discussions improvisées, souvent mimées, tout faisait sens. »

"Through a full lunar cycle, I roamed more than 400 hundred kilometers of Japanese streets and alleys. Inviting myself to the autumnal everyday routines of nine cities. Like a treasure hunt, from Fukushima to Hiroshima, I held on to the coloured signs which I’d flushed out by chance along the way, the better to absorb them. Curiously, I succeeded in not getting lost. Through colours, signs, improvised conversations, often mimed, everything made sense." Nadia Anemiche

Auteur/writer
Nadia Anemiche

Conception graphique / Graphic design
Nadia Anemiche

Imprimé par/Printed by
Adlis

2017, broché
2017, softcover
15 x 20 cm, 100 pages

ISBN : 979-10-95601-09-8
20 €

couverture livre de photographie
OMBRES VAGABONDES, photographies de Nadia Anemiche

Nadia Anemiche se présente comme une glaneuse d'images, rapportées au hasard de ses longues marches. Privilégiant, la plupart du temps, l'usage d'un smartphone, la photographie mobile lui permet d'exploiter l'espace urbain en toutes discrétion.
Fascinée par le mouvement des jeux d'ombres et de reflets à la fois éphémères et versatiles, elle poursuit ces subtiles coïncidences de l'instant, propices aux images qui s'offrent à son objectif. Tel est l'(en)jeu de son travail : saisir « l'immobilité vive qui se rapproche du haïku » (Roland Barthes).
Depuis Lille, jusqu'à Faro, Tokyo, Lisbonne, Amsterdam, Cracovie, New York, Osaka, ou Bonifacio, les photographies de la série Ombres Vagabondes sont articulées autour des quatre saisons et témoignent du regard de Nadia Anemiche sur l'impermanence du monde.

Nadia Anemiche describes herself as a gleaner of imags collected among her sustained meandering walks. Favouring the use of her smartphone, street photography allows her to explore urban spaces with a most discreet approach. Lured by the interplay of shadows and reflections, both moving and ephemeral, she pursues subtle coincidences born from the instant, granting images to her lens. In her work, she undertakes the challenge of capturing "live motionless" which is akin to haiku, thus refering to Roland Barthes. Shot in Lille and as far away as Tokyo, Faro, Lisbon, Amsterdam, Cracow, New York, Osaka or Bonifacio, the pictures from the Wandering Shadows series are arranged according to the four seasons and express Nadia Anemiche's own perception of the impermanence of the world.

Auteur/writer
Nadia Anemiche, Sylvette Gaudichon

Conception graphique / Graphic design
Nadia Anemiche

Imprimé par/Printed by
Adlis

2017, broché
2017, softcover
15 x 20 cm, 100 pages

ISBN : 979-10-95601-10-4
20 €

KIZUNA, photographies d'Akihiko Asami

" Fin conteur, Akihiko Asami est attentif aux expressions et aux mimiques. Ses scénettes sont pittoresques, amusantes souvent, mais aussi propices à la réflexion. Le photographe accompagne ici chaque image d'une brève légende, parfois évidente, parfois plus surprenante, et qui ne pourra que susciter l'interrogation, encourager la discussion. Les images elles-mêmes sont avant tout le témoignage d'un échange, d'une rencontre furtive entre l'artiste et son sujet,  entre un Japonais curieux et une autre culture, exotique à ses yeux.

Et si Akihiko Asami a gardé de son passé d'architecte une manière particulière d'appréhender l'environnement urbain, ses photographies s'intéressent avant tout à la façon dont l'homme investit cet espace, dialogue avec lui. Comme l'indique le titre qu'il a choisi pour cette série, Kizuna, Akihiko Asami met en lumière les liens ténus qui se nouent entre les êtres, ou entre les êtres et les lieux, ces fils invisibles qui tissent notre quotidien, avec ses joies et ses épreuves.

Ainsi, à travers ses images, le photographe écrit le roman des villes dans lesquelles il flâne.  Il explore les mille et une facettes de nos personnalités, fait de chaque personne croisée l'héroïne d'une histoire que l'on ne peut qu'effleurer, convoquant notre imagination, nos codes de lecture, pour mieux les questionner et enrichir notre propre expérience. "

Auteurs/writers
Akihiko Asami, Valérie Douniaux

Conception graphique / Graphic design
Olivier Desrousseaux

Imprimé par/Printed by
Nord'Imprim

Nombre d’exemplaires/copies: 500

Texte français-japonais, 2017, broché
French-Japanese text, 2017, softcover
17 x 17 cm, 88 pages

ISBN : 9-791095-601050
12 €


 

Tatsumi Orimoto

Tatsumi Orimoto s'est rendu célèbre dans le monde entier avec ses performances et photographies, en particulier avec son mystérieux Bread Man, au visage recouvert de pain, et avec la série Art Mama, consacrée à sa mère Odai. Il manquait cependant encore un ouvrage de référence réunissant les multiples aspects de la frénésie créative d'un artiste hors-normes.

iKi Editions vous propose donc un ensemble exceptionnel de livres dirigés par Sophie Cavaliero, et réunissant toutes les performances de l'artiste, mais aussi, pour la première fois, ses extraordinaires dessins et une série complète de photographies de sa maison.

Cette riche documentation photographique est complétée par des textes en français et en anglais rédigés par des spécialistes renommés et compagnons de route de Tatsumi Orimoto. Le tout se présente sous la forme de quatre superbes volumes réunis dans un coffret toilé noir. Une oeuvre originale signée de la main de l'artiste complète ce précieux livre-objet, publié en tirage limité.

Tatsumi Orimoto has made himself worldwide famous with his performances and photographs, particularly with his mysterious Bread Man, whose face is covered with bread, and with the Art Mama series, dedicated to his mother Odai. Still, there was no reference book yet presenting the multiple aspects of the creative frenzy of this unique artist.

iKi Editions therefore offers an exceptional set of books directed by Sophie Cavaliero, and presenting all the performances led by Tatsumi Orimoto, as well as, for the first time, the artist’s extraordinary drawings and a whole series of photographs of his house by the photographer Jérémy Souteyrat.

This rich photographic documentation is completed with French and English texts from renowned specialists and companions of Tatsumi Orimoto, and is presented in four splendid volumes in a black canvas case. An original work signed by the artist completes this precious book-object, published in limited quantities.

Dirigé par/directed by
Sophie Cavaliero

Auteurs/writers
Sophie Cavaliero, Valérie Douniaux, Masafumi Fukagawa, Kenjirô Hosaka, Norotoshi Motoda, Johannes Lothar Schröder, Mark Waugh, Mihoko Nishikawa

Direction artistique / artistic direction
Sophie Cavaliero

Conception graphique / Graphic design
Olivier Desrousseaux / Sophie Cavaliero

Imprimé par/Printed by
Adlis

Nombre d’exemplaires/copies: 100
Édition limitée accompagnée d’une photographie originale signée par l’artiste / limited edition sold with an original photograph signed by the artist

Texte français-anglais, 2016, relié, sous coffret
French-English text, 2016, hardcover, four volumes, with a box
23 x 23 cm, 410 pages


Prix sur demande / Price on request

C, Céramiques Japonaises Contemporaines

Après Révélations (Le Lézard Noir, 2013), dédié à la photographie contemporaine japonaise, C, Céramiques Japonaises Contemporaines, publié par iKi sous la direction de Sophie Cavaliero et Valérie Douniaux, offre une nouvelle approche de la céramique japonaise, dans toute sa diversité et sa vitalité. Avec des articles développant un large éventail de sujets et un riche catalogue de plus de cinquante artistes, le livre plaira aux amoureux de la céramique comme aux néophytes. De la géographie à la promotion, des cérémonies du thé et de l'ikebana à l'art contemporain et aux installations, ce sont les multiples visages de la céramique japonaise qui sont révélés dans ces pages. C fournit aussi de nombreuses informations pratiques et adresses pour les lecteurs désireux de poursuivre plus avant leur découverte d'une scène créative dynamique et toujours surprenante

After Révélations (Le Lézard Noir, 2013), dedicated to Japanese contemporary photography, C, Japanese Contemporary Ceramics, directed by Sophie Cavaliero and Valérie Douniaux and published by iKi, offers a fresh outlook on Japanese ceramics, in all its diversity and vitality. With articles on a large array of subjects and a rich catalogue of more than fifty artists, the book will appeal to ceramic lovers and beginners alike. From the geography to the promotion of ceramics, from tea ceremonies and ikebana to contemporary art installations, the multiple faces of the Japanese ceramic world are revealed in these pages. C also provides many practical informations and addresses for the readers willing to go further in their discovery of a dynamic and always surprising creative scene

Écrit par / Written by Sophie Cavaliero et Valérie Douniaux
en collaboration avec / in collaboration with Alice Doublier, Déborah Lévy, Mika Obata, Sabine Pasdelou, Andrea Polier, Andoche Praudel, Anne-Claire Schumacher, Charlène Veillon

Ouvrage publié avec le soutien de la Fondation Franco-Japonaise Sasakawa
This book has been published with the support of the Fondation Franco-Japonaise Sasakawa

Conception graphique / Graphic design
Olivier Desrousseaux / Sophie Cavaliero

Texte français-anglais, juillet 2016, couverture souple
French-English text, July 2016, softcover
23 x 23 cm, 410 pages


ISBN : 979-10-95601-05-0
35 €

HUDROS

Où le canal de Marseille devient le sujet de compositions poétiques et abstraites
When the canal of Marseille gives birth to poetic and abstract compositions

Photographies de Patrick Rimond
Photographs by Patrick Rimond
Texte de Valérie Douniaux
Text by Valérie Douniaux

Conception graphique de Jolanta Anton
Graphic design by Jolanta Anton

300 exemplaires, mai 2016, couverture cartonnée
300 copies, May 2016, hardcover
21 x 28 cm, 76 pages


ISBN 979-10-95601-03-6
30 €

UEKI, 植木, petits pots et jardins

Une promenade dans le Tôkyô traditionnel où les façades s'ornent de petits pots de fleurs et de plantes
A stroll in the streets of the old Tôkyô, where houses are adorned with small pots of flowers and plants

Photographies de Yasuyuki Takagi
Photographs by Yasuyuki Takagi
Texte de Philippe Pons
Text by Philippe Pons

Direction artistique et conception graphique d'Eric Pillault Artistic direction: Eric Pillault

Avec le soutien de Tracé d'Artiste
With the support of Tracé d'Artiste

300 exemplaires, octobre 2015, reliure japonaise à la main
300 copies, October 2015, handmade Japanese binding
25 x 20 cm, 96 pages


ISBN 978-2-9545050-8-4
30 €

MA CAM'

Les 64 photographes japonais du livre Révélations se livrent au jeu de l'autoportrait
The 64 Japanese photographers of the book Revelations play the game of the self-portrait

Introduction de Sophie Cavaliero
Foreword by Sophie Cavaliero

Conception graphique d’Olivier Desrousseaux
Graphic design by Olivier Desrousseaux

Avec le soutien de Tracé d'Artiste
With the support of Tracé d'Artiste

500 exemplaires, juin 2013, broché
500 copies, June 2013, softcover
15 x 15 cm, 134 pages


ISBN 978-2-9545050-1-5
12 €

Respirations

Des moments cristallins, des respirations fugaces, offerts par la lumière et les éléments
Some crystalline moments, fleeting breaths which are pure gifts of light and elements

Textes et photographies de Valérie Douniaux
Texts and photographs by Valérie Douniaux

Conception graphique d’Olivier Desrousseaux
Graphic design by Olivier Desrousseaux

200 exemplaires, juillet 2013, broché
200 copies, July 2013, softcover
21 x 21 cm, 88 pages


ISBN 978-2-9545050-2-2
8 €

IRO

Une promenade colorée sur les chemins du Japon
A colourful journey along the paths of Japan

Textes et photographies de Valérie Douniaux,
Préface de Betty de Paris
Texts and photographs by Valérie Douniaux,
Foreword by Betty de Paris

Conception graphique d’Olivier Desrousseaux
Graphic design by Olivier Desrousseaux

200 exemplaires, juillet 2013, couverture cartonnée
200 copies, July 2013, hardcover
21 x 21 cm, 88 pages


ISBN 978-2-9545050-0-8
épuisé / sold out